HOU SAN CHU

On 2019 年 9 月 9 日 by isax With 0 Comments - art, design, diary

虫つながりとでもいうのか、虫展のちょっと前に仕事ついでに寄り道した写真展。

放散虫。の写真展を見た。

放散虫はいわゆるプランクトンなのだが、ガラスの骨格でものすごく小さくて様々な形があり、謎の多いプランクトン。

5億年もまえから存在していて、その形により生きている年代がちがうという。

そして飼育が困難なため、何を食べているのか、どうやって増えているのかも謎という生物だ。

この様々な形、造形美はほんとに素晴らしい。

ふと立ち寄った写真展だけれども楽しかった。

MUSHI TEN

On 2019 年 9 月 9 日 by isax With 0 Comments - art, design, diary

先日21_21 DESIGN SIGHTで開催中の、虫展へ。

虫地球上の生物の中の70%以上と言われている虫。そのデザイン性は他の生物と全くと言って良いほど一線を画していると思う。

そんな虫に焦点を当てた今回の展示は、さまざまな角度から虫を切り取っていて面白かった。

様々な虫を単純に展示しているものもただ見ているだけで楽しめたが、

ほかにもカブトムシを3Dプリンターでスケルトンにして再現したものや、シロモンクゾウムシの巨大な足だったり、3DCGで再構成した「ツバキシギゾウムシ」の解剖図などなど最新技術でよりわかりやすく虫を観察できる展示がよかった。

個人的に一番印象に残ったのはMAO MOTH LAOSという作品で、これはラオスの村、プークンを拠点に、アジアの蛾のフィールド研究とブレイクダンサーとして活動を行なう小林真大の一日を追ったドキュメンタリー映像なのだけれど、プー君という町は様々な蝶や蛾がいるのだけど、部屋の電気にあつまったたくさんの蛾とともに、そこからインスパイヤーされたダンスを踊るというもので、なんだかすごいエネルギーを感じる作品だった。

宇宙人説もある虫。

まだ見つかっていない虫はものすごい数いると言われているが、2050年には絶滅するとも言われている虫。この不思議な存在をじっくり観察できて、勉強になった。

SHIOTA CHIHARU

On 2019 年 8 月 8 日 by isax With 0 Comments - art, diary

先日　塩田千春魂がふるえる展へ

塩田千春

1972 年大阪生まれ、ベルリン在住。2008年、芸術選奨文部科学大臣新人賞受賞。南オーストラリア美術館（2018年）、ヨークシャー彫刻公園（2018年）、スミソニアン博物館アーサー・M・サックラー・ギャラリー（2014年）、高知県立美術館（2013年）、丸亀市猪熊弦一郎現代美術館（2012年）、国立国際美術館（2008年）を含む世界各地での個展のほか、シドニー・ビエンナーレ（2016年）、キエフ国際現代美術ビエンナーレ（2012年）、横浜トリエンナーレ（2001年）など国際展参加も多数。2015年には第56回べネチア・ビエンナーレ国際美術展日本館代表。※森美術館HPより抜粋

初期作品から最新作品までが網羅的に展示されているが、

やはりすごいのは糸を使った大空間。人のつながりや血のような赤い糸や焼けたような黒い糸の空間は圧倒的な没入感がある。

先日のボルタンスキー展は死を見つめ続けて、人間の膨大なメモリーを俯瞰しつつ見つめるような、静の空間だった。

こちらの塩田千春展では、血や皮膚、肉といった人の肉体のつながりを意識させて生命と動を感じる展示だった。

近いテーマを感じつつもアーティストによる人生経験とその咀嚼と表現の差が興味深かい。

両方とも六本木開催なので両方を見てみるのもおすすめ

SMART NEWS

On 2019 年 8 月 8 日 by isax With 0 Comments - design, diary

先日、スマートニュースの総合マーケティングを担当している西口さんのセミナーを聞かせていただいた。

西口さんは顧客ピラミッドを作って、それを元に戦略を立てる方法論で次々とブランドを育ててきたプロフェッショナルだ。

内容を忘れないようにここにメモ。

マーケティングを取り巻く環境：現在の課題

・手法論が先行している　オンラインかオフラインか？＞お客様が抜けてしまっている

総合マーケティング　顧客ピラミッド　5segsをつくる。
 
ロイヤル顧客・・・よく買ってくれる
 一般顧客・・・・・買ってくれる
 離反顧客・・・・・最近買っていない
 認知・未経験顧客・知ってはいるけど買っていない
 未認知顧客・・・・知らない 

5階層についての全部の人数を知っている人（会社）は実はかなり少ない
＞＞つまりマーケットの全体を知らないということ 
＞＞ 知るためには3つの質問で知れる　 

・ブランドを知っているか？
・買ったことがあるか？
・その頻度は？

人数がわかったら、その階層に向けて5つの戦略を実施する。
・ロイヤル顧客のスーパーロイヤル化
 ・一般顧客　＞ロイヤル化
 ・離反顧客の復帰
 ・認知未購買の一般顧客化
 ・未認知の認知

SmartNews の場合を振り返る。

2017/8

TOTAL 8200万人　20-60歳のスマホを持った男女

ロイヤル 412万
一般　 361万
離反 235万
認知未使用　1428万
未認知　　　6000万

ストアランキング　100位以下だった

５つの戦略について何をどこに投資するか？顧客分析をした。

競合Aとの比較で分析

＞認知が足りないのが一番の原因だった
＞使用した人は継続していて、離反も低かった　
＞ロイヤリティの高い商品だったがしらない

ユーザーの分析

スマートニュースと競合Aとの比較

＞それぞれに感想があり　サービスの住み分けはできていた

ロイヤルと認知あり未使用　ユーダーの比較

＞どの要素を伝えるかを分析

認知未使用同士の比較も　すみわけができていた

競合Aからユーザーを奪うのではなく、それぞれのポジショニングができれば良い

離反と離反を比べると

プロダクトとしては非常に強かった

競合はニュースアプリではなくSNSだったことがわかった。

分析を元に何を体験させればいいかをアイデア出し

19のコンセプト化　それをユーザー調査でテスト　＞定量化して戦略か

３つの層に攻めるを戦略化

ポテンシャルの高いコンセプト：TVを軸とした総合マーケティング　

CM 朝一本のニュースが人生を変える

2017/9-12 短時間でたくさんのパターンのCMをつくりテストした＞素材別CPI

CPI CV 番組ごとのコンバージョンも出せる　同じ1GRPでもコスト効率が全然ちがう

視聴率とは関係なく　どの番組でどんな背景からCMが流せるか？

何が効いたか？

強いアイデア　独自性と利便性　英語のCM
統合マーケティング　CVと認知できるCMは可能

2018/3 クーポンをロンチ

TVCM 千鳥　CMは5種類作成＞分析して＞勝ち組をつくり＞全国へ　＞＞きさ〜ま！が響くことがわかり重点的に放送。

プロダクトアイデアをコミュニケーションアイデアに　1年でクリエイティブを作成2500種

牛丼はTwitter ハンバーガーはLINEとか　メディアとの神話性で変わる
縦軸：コンバージョン　横軸：CTR　で分析

結果　ランキング　iphoneとアンドロイド双方で1位を獲得

次のステップへ。認知が上がったけどまだDLしていない人がいた

それをグルインなどで分析

CM作成　千鳥　すっぴっぱ・きさーまぁ

分析の結果　30円とか50円引きじゃなぁ　とか　めんどくさい　とかが原因と分析
半額クーポンと　簡単に使えることを訴求

未認知層の分析　グルインやヒヤリングを繰り返し分析

＞＞新聞広告と折り込みチラシを実施

＞＞新聞媒体・チラシは効かなくなってきたと言われているけれど、特定のユーザーにはまだまだ刺さる。媒体をどう使うかがポイント

TVをつけるけど見ていない　スマホはデフォルト設定の層に届く。

新聞を見る　＞家族を送り出す　＞家事　＞夕方に新聞チラシを見る　＞買い物　的な生活習慣

上記生活習慣の居住地や行動範囲のヒートマップを作成してチラシを配布

結果＞＞

ストアラインキング12ヶ月連続平均5位　
累計　4000万ダウンロード　日本とアメリカ　
結果　世界規模の目がアプリと同じステージのユーザー数へ

10位以内のアプリ　総使用時間　国内　9位　　インスタグラムの下　1位はLINE
アクティブユーザー　1000万以上
1日当たりの使用時間　16.7分

ユーザー層　人口と同じような年齢分布　になっている。いろんな人が見ている。

Christian Boltanski

On 2019 年 8 月 8 日 by isax With 0 Comments - art, diary

先日、クリスチャンボルタンスキー展へ。

生と死を見つめ続けた、その作品展はなんだかとても厳かな空間で、

見終わった後は礼拝をした後のような気分になる。

死とはなにか？高貴な人も一般人もあらゆる立場、人種にも、どの人々にも死は平等にやってきて、飲み込んでいく。

残るのは　静　のみ。　そんな作品たちが独特の空間を表現している。

面白かった。

作品は　モニュメントシリーズ、心臓音のアーカイブ、ぼた山、保存室など

クリスチャン・ボルタンスキー
CHRISTIAN BOLTANSKI

1944年にパリで生まれる。1968年に短編映画を発表し、1972年にはドイツのカッセルで開かれた国際現代美術展のドクメンタに参加して以降、世界各地で作品を発表する。1990年代以降は大規模なインスタレーションを数多く手がけるようになる。1990–91年にICA, Nagoyaと水戸芸術館で個展を開催。以来日本とも密接な関係を築き、「大地の芸術祭越後妻有アートトリエンナーレ」（新潟）には第1 回から参加し、2010年に「瀬戸内国際芸術祭」（香川）が開かれた折には《心臓音のアーカイブ》を豊島に開館する。2001年にはドイツでカイザーリング賞を、2006年には高松宮殿下記念世界文化賞を受賞。現代のフランスを代表する作家として知られる。

※国立新美術館HPより引用

Yves Saint Laurent

On 2019 年 5 月 27 日 by isax With 0 Comments - art, design, diary, Fashion, movie

映画「イヴ・サンローラン」（2010年公開）を観た。

イヴ・サンローランの生涯のパートナー、ピエール・ベルジェが語る二人の深い愛とイヴの孤独を振り返る物語。2008年にイヴが亡くなった後に撮った作品。

Diorのデザイナーとして彗星のごとく現れた一人の青年が、瞬く間にスターデザイナーになり、YSLを立ち上げて成功し、衰退していくまでの時の流れを、イヴのすぐそばで共に歩んできたパートナーが語る内容となっている。

この映画ではその人生の歩みももちろん興味深いが、ファッションの部分だけでなく二人が所有した膨大なアートや美しい家にもスポットが当たっている。

最愛のパートナーとして互いに依存するようにいた二人が、信じられないような価値のあるアートが所狭しと並び、外界と遮断された高貴で神秘的で咽ぶような豪邸でどのような暮らしをしていたのかを想像しながら観ることができる。

特にアートについては圧巻で、2009年にクリスティーズ・パリで行われた「イヴ・サンローランとピエール・ベルジェ」コレクションでは、それまでの個人によるオークションの落札総額の最高額を更新。トータル落札価格4億4300万ドル（約448億円）は当時ニュース等で大きく取り扱われた。

映像の中でも、ピカソ、マティス、ロートレック、ピエト・モンドリアン、マルセル・デュシャン、ウォーホール、フェルナン・レジェなどなど錚々たるアーティストのアートが並ぶ。

印象的だったのは、オークションの準備に向けて、その邸宅の中から次々と美術品が運び出されていく時のピエール・ベルジェの哀愁。二人の歩んできた時間と濃度がよく伝わる。最愛のパートナーが付き添っていたが、イヴは最後まで孤独を抱えて生きた。才能があるが故の孤独、そしてそれが故に荒れていく生活。孤高と孤独の間に生きた一人の天才とそれを理解しそばに付き添い続けたパートーナーの哀愁が膨大な美術品と世界中にあるすばらしい屋敷を通して感じる作品だった。

ピエール・ベルジェは2017年9月に、闘病の末死去。

モロッコのマラケシュとパリにあるサンローラン美術館がもう少しでできるというところだった。最後までパートナーを想った人生だった。

個人的にはとても興味深い作品だった。イヴ・サンローラン関連の映画は他にも公開されているので観てみたいと思った。

★★★